L’exposition Flying Colors réunit une sélection d’oeuvres d’artistes américains des collections du Minneapolis Institute of Art (Mia) et du Musée d’art moderne et contemporain de Saint-Étienne (MAMC+), qui s’est intéressé à l’art américain dès le début des années 1970, procédant à des acquisitions d’oeuvres aujourd’hui majeures. À travers 160 oeuvres d’une quarantaine d’artistes, le dialogue entre ces deux musées, unis grâce au réseau FRAME, fait naître une complémentarité exemplaire permettant de raconter quelques grands jalons de l’art américain sur près de 75 ans, entre 1950 et aujourd’hui.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, les États-Unis offrent une place de choix et un vent de liberté pour de nombreux artistes européens désireux de tenter une nouvelle vie et d’autres expériences plastiques. Plusieurs artistes américains s’établiront quant à eux à Paris, inspirés par les artistes modernes. Cette forte amitié transatlantique est à l’image d’un avion couvert de couleurs par Alexander Calder, qui donne le titre à l’exposition. Au-delà d’échanges multiples, ce projet entend démontrer comment les États-Unis ont édifié les ferments de courants majeurs et comment les artistes n’ont cessé de défendre les valeurs de l’altérité.

Flying Colors est le premier volet d’un échange franco-américain de collections étatsuniennes qui voyagent d’un continent à l’autre. Le Minneapolis Institute of Art présentera son exposition à partir des collections du MAMC+ en 2030.

À l’occasion du 250e anniversaire de la Déclaration d’indépendance des États-Unis, le MAMC+ organise en 2026 une saison étatsunienne exceptionnelle valorisant sa collection de référence en art américain, avec l’appui du réseau FRAME (French American Museum Exchange).

Commissariat

Aurélie Voltz
L’exposition est conçue par Aurélie Voltz, directrice du MAMC+ depuis 2017. Formée à l’École du Louvre et à Paris | Panthéon Sorbonne, son mémoire a porté sur les Plaster Surrogates d'Allan McCollum et le courant de l'appropriationnisme. Elle a travaillé au Musée d’art moderne de la ville de Paris, et au Palais de Tokyo, avant de devenir commissaire indépendante à Berlin, responsable de nombreuses expositions à Turin, Londres et en France. Elle a ensuite dirigé les Musées de Montbéliard, rassemblant des collections encyclopédiques, de la paléontologie à l’art contemporain.

Au MAMC+, Aurélie Voltz a été commissaire des expositions des artistes Marc Camille Chaimowicz, Lionel Sabatté, Firenze Lai, Pierre Buraglio, Gyan Panchal, Thea Djordjadze, David Meskhi, Charlotte Moth, ainsi qu’une exposition des collections intitulée Vingt-quatre heures de la vie d’une femme, et, en 2025, la rétrospective de l’artiste Pierrette Bloch.